Tidigaste underhållningsentreprenörer genom tiderna

PT Barnum 1810-1891 En master showman och excentrisk underhållare, PT Barnum producerade "The Greatest Show on Earth". Han var berömd för sin egenfrämjande, och hans entreprenörsförmåga var att locka till sig reklam med handbiller och skyltar. Framför allt var han en affärsman som förstod sina tider och visste hur man skulle tjäna på dem. Med några få avledningar tillgängliga för de flesta, fångade Barnum sina fantasi med föreställningar och visningar av naturliga och konstgjorda nyfikenheter från alla hörn av världen! Bland dem, en balsam sjöjungfru från Calcutta, en cirkus dvärg som uppträdde som general Tom Thumb, och Jumbo elefanten; en tornande monark över hans mäktiga ras. I sin självbiografi, som i sig var en lysande form av självpromotering, försvarade Barnum sin "humbuggery" som han kallade det, som bara att dra folkmassorna.

Louis B.Mayer 1885-1957 Hollywood-mogulen Louis B. Mayer gjorde mycket för att samla "fler stjärnor än i himlen" för sina Metro-Goldwyn-Mayer-studior. Och genom stjärnkontraktssystemet, som lagligen bundit aktörer till företaget i flera år, hjälpte han att cementera livslängden i Hollywoods hela filmindustri. Mayer, eller "LB" som han kallades, byggde MGM till en av de mest ekonomiskt framgångsrika studiorna i världen. Under hans ledning blev det en hitfabrik, med filmer som alla var fulla av hälsosamma värden.

Walt Disney 1901-1966 Mannen bakom musen hade sin andel av bakslag medan han byggde sitt Walt Disney-imperium. Klassiska filmer som Pinocchio, Bambi och Fantasia misslyckades i boxen i första utgåvan, och konkurrerande studioledare tappade Disneys karaktärer och animatörer. Men Disney är en entreprenörs fallstudie i risktagande och motståndskraft. Trots många misslyckanden behöll animatorn sitt nästan obsessiva fokus på att bygga sin växande filmstudio, göra animerade filmer av hög kvalitet och till slut skapa "den lyckligaste platsen på jorden" –Disneyland i Kalifornien.

George Lucas f. 1944 Kunde inte hitta ett lämpligt företag för att skapa de specialeffekter han ville ha för Star Wars, skapade George Lucas sitt eget –ljus och magi. Det var det första steget som filmskaparen tog i att komma bakom kameran och in i affärsvärlden som en banbrytande entreprenör. Förståelse för det potentiella värdet av merchandising och efterföljande rättigheter, accepterade Lucas en procentandel av kassakontoret från 1977 för Star Wars snarare än en direktörslön. Att säkerställa uppföljningsrättigheterna var en kreativ försäkringspolicy i händelse av att filmen sjönk, men att få handelsrättigheterna var ett genialt slag. Leksaksuppsättningar, actionfigurer, ljudspår och kostymer utgör de cirka 13, 5 miljarder dollar i Star Wars memorabiliaförsäljning sedan 1977. Under 2006 odödde Hasbro, tillverkaren av Star Wars-leksaker, Lucas som en actionfigur i begränsad utgåva klädd som en Storm Trooper. "Vi placerade George i hans eget universum som han skapade, " berättade toymaker till media.

Berry Gordy Jr. f. 1929 Utan Berry Gordy Jr skulle det inte finnas någon Motown, ingen Baby Love, ingen My Guy och ingen Let’s Get It On . Hans grundande av Detroit-baserade Motown Records öppnade en väg till den vita mainstream för svarta musiker och cementerade uppfattningen att svart populärmusik inte skulle avfärdas som minoritetssmak. Gordys förmåga att nå hela rasskillnaden med musik som kunde beröra alla människor, oavsett hudfärg, som noterades under hans introduktion 1988 till Rock and Roll Hall of Fame, gjorde honom till en historiskt betydande figur i Amerika. Aldrig tidigare hade ett oberoende skivbolag producerat så många hits med artister som "kunde gå i en dörr en okänd och komma ut en annan en inspelningskonstnär … en stjärna!" som Gordy en gång sa om sin träffmaskin.

För att uppnå denna prestation använde han produktionsmetoden för Detroit monteringslinje på musik och skapade en formel för musiker framgång som inkluderade standardiserad låtskrivning, en intern rytmavdelning och en kvalitetskontrollprocess. Han skapade till och med Motown Finishing School, en charmskola av sortering som utbildade unga musiker på sätt att sköta, koreografi och beteende. Som ett resultat skapade ungefär 75 procent av Motowns utgåvor listorna på sin höjd 1966, och "Motown-ljudet" har noterats som ett av de mest inflytelserika ljuden i amerikansk musik.

TIDIGARE (mode)

NEXT (Gästfrihet)