Rulle till riktigt: steven spielberg och george lucas

Steven Spielberg och George Lucas är bland de mest inflytelserika filmskaparna i världen. Spielbergs DreamWorks-studio och Lucas Industrial Light & Magic har skapat den ena hit efter den andra och samlat miljarder på kassakontoret. Följande är ett utdrag från SUCCESS från juni 2000 med Spielberg och Lucas, skriven av Scott Smith och Robert T. Wazeka.

Nära vänner Steven Spielberg och George Lucas har haft en större inverkan på underhållningsindustrin än någon annan på 1900-talet. De mest kända för fantasier som Star Wars och ET, har båda nyligen ägnat sig åt offentliga projekt av historisk betydelse, och på höjden av sin karriär, till mer privata roller som familjemän.

Deras fantasier, karriärerna som följde och deras personliga övertygelse speglar dem som babyboomers, den största generationen i amerikansk historia, till vilka de tillhör. Deras entreprenörsvägar - från hängivenhet till sin konst till att grunda företag till att ge tillbaka till samhället - gör dem till vårt val som SUCCESS Entrepreneurs of the Decade.

De två kunde inte ha varit mer olika i början. Steven Spielberg gjorde så många hemmafilmer som barn att han fick smeknamnet Cecil B. DeSpielberg.

Från första demonstrerade han de drag som han senare skulle bli berömd för. Hans intresse var för detaljerna, att göra filmer som var realistiska, att göra de övertygande färdigheter som han skulle använda så effektivt för att övertyga andra att arbeta med honom.

När han var 12 hade han redan föreställt sig att få en Oscar och började repetera sitt acceptanstal.

Lucas, å andra sidan, var eftertryckt inte intresserad av mainstream av företag eller filmskapande. Lucas far ville att George skulle gå in i familjens pappers- och kontorsutrustningsföretag i Modesto, Kalifornien, men hans son hade andra idéer. "En sak är säker, " säger Lucas att han en gång sa till sin far, "jag kommer aldrig att gå i affärer." Sedan lägger han till, "och här är jag på väg mot tre företag."

"Jag ville gå på konstskola, men min pappa skulle inte betala för det, " sa Lucas nyligen i ett tal vid University of California i Berkeley. ”En vän berättade för mig att komma till USC och huvudämne i kinematografi. Det var en lätt major, som PE, och avdelningen var precis intill flickorna.

Tidig vision

Från början såg Lucas för sig en karriär utanför det traditionella studiosystemet. "Jag började tänka att jag skulle bli en dokumentär kameraman och redaktör, " säger han. ”Jag kom upp från början av biografveriteten, så det var som en väldigt stor rusning. Det var väldigt viktigt, och vi arbetade från dessa gamla dokumentära konstruktioner som var nästan dramatisk film; åter skapelser de kallades. ”

Spielberg å andra sidan gick rakt mot mainstream - till en början. Han var så angelägen om att lära sig allt han kunde om affären att han kontaktade kända skådespelare som Cary Grant och toppregissörer som William Wyler, övertalade dem att äta lunch med honom och gjorde dem till sina lärare och mentorer.

När han började göra kommersiella filmer, var hans personliga och tekniska förmågor väl finslipade.

Till och med den berömda tuffa filmkritikern Pauline Kael benämndes Spielbergs första spelfilm, The Sugarland Express 1974, "en av de mest fenomenala regissörerna i filmernas historia." Men det var med Jaws året efter, vid 28 års ålder, som Spielberg blev en formidabel makt i branschen.

En författare är född

Spielberg "eskalerade uppfattningen av filmregissören som auteur, som" författaren "av hans film och det främsta skälet till dess framgång, snarare än den traditionella uppfattningen att en film gjorde den stor på grund av dess stjärnor, " hävdar Robert Thompson, regissör från Center for the Study of Popular Television vid Syracuse University och ordförande för Popular Culture Association. "Genom att kämpa bort kreativ autonomi från studion och göra om bilden av regissörer, som varit något av komiska figurer med basker och megafoner fram till dess, blev han den största rekryteraren för filmskolor som de någonsin har sett."

Vilket är ironiskt, eftersom flera filmskolor avvisade Spielberg för dåliga betyg, och han tappade bort från Long Beach State University filmprogram för att börja göra filmer på Universal på heltid.

Från början sökte Lucas finansiering utanför normala studiokanaler, som han fortfarande tror är nyckeln till att kunna göra den typen av banbrytande filmer han ville göra. Faktum är att Lucas första spelfilm, THX 1138, en innovativ science-fictionfilm, finansierades helt och hållet genom en person, Francis Ford Coppola, som avancerade Lucas som hade en lycklig 777 777 dollar. Filmen lyckades kritiskt, men inte kommersiellt. Hans råd till en dokumentär filmskapningskurs vid UC Berkeley: "Gå till en plats med minsta mängd människor som övervakar ditt arbete och ta sedan pengarna och gå så långt bort du kan."

Lucas betonar gång på gång att den centrala utmaningen i filmskapande är, och alltid kommer att vara, finansiering. Dessutom måste du bestämma vem publiken ska bli: ”Det du verkligen vill göra är att kontrollera ditt material, men då måste du hitta en marknad. Du gör filmer för en publik, men för hur stor en grupp människor du får bestämma. ”

Licens till Thrill

Ingen hjälpte till att växa denna bransch och ytterligare driva Hollywood att bli ett världsomspännande fenomen mer än Spielberg, "ett marknadsförings- och licensgeni", säger Ryan Schinman, en licensierare och ordförande för marknadsföringsföretaget CNB Entertainments avdelning för sport och underhållning. "Han var en av de första som gjorde ett videospel och produktplacering, som nu är en viktig budgetkälla för även små oberoende." Med de ekonomiska insatserna som blev högre och högre, blev stora studioledare allt mer riskaverse. De tog bort en av de hårda vinstmyndigheterna från producenter och regissörer och gav det till marknadsavdelningarna.

"Att Spielberg har förblivit den mest kraftfulla filmskaparen i världen under båda perioderna säger något för hans talang och hans flexibilitet", konstaterar filmrecensent Roger Ebert.

Han har båda anpassat sig till nya förhållanden och format dessa krafter på sätt som har gjort det möjligt för honom att regissera eller producera 10 av de 25 toppfilmerna genom tider.

Likaså har Lucas fenomenal framgång tillåtit honom den ekonomiska friheten att gå sitt eget kreativa sätt. ”Jag känner mig som ett barn i en godisaffär, ” säger han och pratar om möjligheterna som ligger före honom.

Spielberg och Lucas har lyckats på grund av sitt obsessiva intresse för detaljer. Båda har förföljt sina passioner. Ekonomisk framgång och kritisk applaus kunde inte låta bli att följa.

Fokusera på familjen

Båda män har skiftat fokus till familjen - de säger att det är det viktigaste i deras liv. Lucas är ensamstående förälder; Spielberg är gift. Båda har flera adopterade barn. Båda är allt mer intresserade av att ge tillbaka genom sina välgörenhetsstiftelser.

Lucas och Spielberg fortsätter att flamma spår genom Hollywood som entreprenörer. Inspirationen de ger lovar att beröra många fler liv. Vinsten från fantasierna de delar med sin publik ger verkliga grunder för att stödja de tror på och möjligheter för andra att leva sina drömmar.