Countrymusikdrottningens reba mcentire håller det verkligt

Säg bara namnet "Reba", och folk vet antagligen vem du pratar om. Reba McEntire,
1900-talets bästsäljande kvinnliga country-sångare, är medlem i den elitgruppen av artister som inte behöver något senast
namn eller introduktion.

Under mycket av sin karriär har McEntires persona varit större än livet, en sequina diva känd för sin extravaganta konsert
produktioner. Men ”drottningen av countrymusiken” är ingen prima donna; hon lärde sig sin arbetsetik redan som tredje
av fyra barn födda till Oklahoma boskap. Och hennes hårda arbete lönade sig: I sin 35-åriga karriär har McEntire kappat
upp 33 No.1-singlar, 13 platina-album, mer än 55 miljoner dollar i försäljning, två Grammys bland dussintals andra musikpriser, som agerar
poäng på scen och skärm, såväl som affärsintressen som inkluderar hennes egna kläder och heminredning. Hon har balanserat
allt detta med äktenskap och moderskap.

Men på vägen medger hon att hon tillfälligt tappade sig själv. ”Det är som om du måste gå igenom alla
annans version av vad de tror att du är tills du kan hitta dig själv, berättar hon SUCCESS .

På galenskapens höjdpunkt genomförde McEntire en show "mer omfattande även om Michael Jacksons eller Madonnas
konserter, säger hon. ”Jag hade tre separata förpackningar på mig: en för min öronsnäcka, en för min mikrofon och en för
ljusriggen som följde mig vart jag än gick på scenen. Jag hade en catwalk och 10 dansare. Jag gjorde 15 kostymförändringar under
showen. ”Men i december samma år bröt hon benet i en skidolycka, vilket gav henne inget val
men för att tona teatern ner.

McEntire säger att hennes sex säsonger på en sitcom också påverkade henne i att förenkla sin bild och hitta sitt autentiska jag, the
jordnära Reba hennes fans förhåller sig så lätt. ”Från att göra Reba-showen kände jag att jag hade varit i människors
vardagsrum. Jag är verkligen den vanliga, vardagliga Reba som jag spelade på showen. Jag ville att folk skulle veta att det här är jag. Jag är
Reba, och vi är kompisar. Vi är vänner."

Naturligtvis älskade McEntires fans henne villkorslöst - glitter och strass eller jeans och stövlar. Tillsammans med henne
egen arbetsetik och kärlek till musik har hennes fans hängivenhet varit en konstant, som hon inte tar för givet. "Dess
alltid varit viktigt för mig att leva mitt liv som ett bra exempel, för du vet aldrig vem som tittar på, vars liv är
påverkas av dig, säger hon.

Music Her Way

Under åren har många fans sagt till McEntire att hennes musik inspirerade dem att fortsätta, även när de var i förtvivlan. Hon vet
första hand hur de fans kände för det fanns en tid då musiken räddade henne också. På turnén 1991, en tvillingmotor
jet kraschade med sin turnéchef och sju bandmedlemmar och dödade dem alla. McEntire och hennes chef-man, Narvel Blackstock,
hade hoppat över flygningen. Hon återhämtade sig från bronkit och ville få en god natts sömn innan hon gick med
band nästa dag.

Överväldigad av sorg hade McEntire svårt att föreställa sig att arbeta igen utan att hon utförde familjen. Men deras minne och
tänkte att besvikna hennes fans fick henne tillbaka på scenen igen. Hon ägnade sitt nästa album, For My Broken Heart, till dessa
vänner som dog så tragiskt. ”Musik är så helande. Det hjälpte mig att uttrycka min smärta och min förvirring, säger hon.

Sedan barndomen har musik varit en stor del av McEntires liv, en av de enkla njutningarna av att växa upp i en tät knit
familj på en 8 000 tunnland boskap i södra Oklahoma. Hennes mamma var en lärare och en duktig sångare som
lärde sina barn att sjunga och harmonisera. Hennes far och farfar var världsmästare. Lokala rodeos tillhandahålls
tidiga platser för Reba och hennes två syskon, som bildade The Singing McEntires.

Hennes solokarriär började när countryartisten Red Steagall hörde henne sjunga nationalsången vid en Oklahoma City rodeo
1974. Steagall var så imponerad att han erbjöd henne att etablera en karriär i Nashville. Nästa år tecknade hon ett kontrakt
med Mercury Records, som förblev hennes etikett (senare som det sammanslagna Polygram / Mercury / MCA) fram till 2008.

Under åren sedan hennes självtitulerade debutalbum från 1977 har den produktiva sångaren släppt 31 album, och utlåning till hennes sassy contralto
till de bästa låtarna hon och hennes team kan hitta. McEntire kommer ihåg att ha lärt sig att ta initiativ och kreativ kontroll tidigt
i hennes karriär. ”Jag sa till Jimmy Bowen, som var chef för etiketten vid MCA på den tiden, ” Jag gillar inte de här låtarna.
Jag gillar inte instrumenteringen. Jag vill sjunga mitt land, det slag jag växte upp med. Var är fiolen? '
”Producenten sa till henne att själv hitta låtarna. "Jag hade ingen aning om hur jag skulle göra det när jag kom igång, "
McEntire säger. "Men jag säger vad, jag tänkte det."

Från tår-ryckande ballader och klassiska omslag till starka kvinnliga hymner och berättelser som "Fancy", McEntire
lärde sig att ta tag i Nashvilles mest vinnande låtar och göra dem till sina egna.

Att ta på sig utmaningar

I slutet av 80-talet ökade McEntire sitt spel med musikvideor liknade miniatyrfilmer, komplett med en berättelse
line och McEntire själv spelar en karaktär. Det var till skillnad från vad andra artister gjorde på den tiden, och det gav henne
möjligheten att omfamna agera som en andra karriär.

1990 hoppade McEntire på chansen att spela en ledande roll i skräckkomedien Tremors. Hon landade framgångsrikt delar
i flera filmer, inklusive Rob Reiner 1994-film, North . Hon spelade till och med som Annie Oakley i TV-skivan
filmen Buffalo Girls innan en sexmånaders stint på Broadway i Annie Get Your Gun . Hon tillbringade de kommande sex åren
med huvudrollen i WB-sitcom Reba .

Trots hennes natur, medan McEntire fokuserade på att agera under denna period, förblev öppen för alla möjligheter - och för det andra
chanser. Hon påminner om en konstig olycka som resulterade i att hon tog rollen i Annie Get Your Gun . Strax innan du går ombord
den England-bundna Concorde i New York med sin make, en rymlig måltidsservicevagn slog flygplansdörren från gångjärnen
och flygningen avbröts. Paret bestämde sig för att utnyttja sin utökade layover i New York och ta in en Broadway
spela. De valde Annie Get Your Gun .

McEntire hade tidigare erbjudits huvudrollen i stycket, men avslog den för att hon inte ville stanna kvar
på ett ställe i sex månader. Men under pausen såg hon på sin man och förklarade: ”Jag måste göra detta
spela. ”Hon rensade sitt schema och, efter att Cheryl Ladds körning var upp, hoppade McEntire i huvudrollen för en
sex månaders körning 2001. Kritiker och fans gick galen för hennes livliga porträtt av Annie Oakley, och hon vann teatervärlden
Pris för en Broadway-stint som nästan inte hände.

"Jag tror att vi får många möjligheter, " säger hon. ”Om jag inte tar en, förr eller senare, ger Gud
det till någon annan. Så nu tänker jag hårt på det när chanserna dyker upp. Det var exakt vad som hände när tv-serien
Reba kom med; Jag var bara redo att ta det. ”Hennes roll i serien, som gick från 2001 till
2007 fick en Golden Globe-nominering 2005.

Att hålla det friskt

McEntire var inte riktigt "rippin 'ready" när ett designföretag först närmade sig hennes erbjudande att utvecklas
en klädstreck med hennes namn. De ursprungliga mönstren missade helt märket och hennes första svar var "Inget sätt."
Men hon ville sträcka sig och bestämde sig för att ta en andra titt, under förutsättning att hon kunde etablera det kreativa
riktning för linjen. Hon slet sidor ur tidningar och kataloger för att ge designers en tydlig förståelse för vad en kläder
samling uppkallad efter Reba McEntire ska se ut. Vid ett andra försök presenterade ett nytt designföretag spot-on-prover,
och Reba-kollektionen etablerade snart ett starkt fotfäste och återförsäljare i Dillards butiker sedan 2005.

McEntire tyckte att hon gillade utmaningen med sådant praktiskt arbete på en helt ny arena. Hon finner att jonglera de olika kraven
av karriär och liv för att vara förfriskande. ”Med mitt korta uppmärksamhetsområde är det bra för mig att ha olika intressen
och att ständigt växla växlar, säger hon. ”Jag kan enkelt gå från min musik till ett affärsmöte där jag är
att välja knappar, tryck och färger, prata om mönster för mina samlingar. Folk tror att det måste vara en utmaning för
mig, men jag skulle verkligen hellre ha många olika saker på gång på en gång. Det håller mig fräsch. Om jag är på ett ämne
för länge bränner jag bara ut och blir uttråkad. ”

Dagens Reba McEntire är mycket mer avslappnad, mer jeans och stövlar än paljetter, stort hår och prålig sångakrobatik
för ett och ett halvt decennium sedan. Hon har för avsikt att hålla stressen till ett minimum, och hon är snabb att vädja andra till
göra samma sak.

”Jag fortsätter att göra det eftersom jag absolut älskar det jag gör. Jag blir jazzad! Jag älskar musiken, det nya blodet, de nya idéerna, ”
hon säger. ”Men det viktigaste jag gör nu är att vara lycklig och hålla mig frisk, spendera tid med
min familj och vänner. ”

Och hon har ingen avsikt att sakta ner en bit. ”Att växa upp på ranch, en sak jag var utbildad att göra, oavsett
vad, är att arbeta. Dolly Parton och jag pratade om att gå i pension, men vi skrattade bara och sa: 'Vad skulle vi göra om
var trött? Hitta något annat att engagera sig i, så varför till och med bry sig om att gå i pension? ' ”

Nu arbetar hon med en ny skivbolag, Valory Music Co., för första gången i sin karriär, släppte hon sitt 31: e album i augusti
till hennes största fans någonsin. Albumet Keep on Loving You debuterade på nr 1 på Billboard-listorna över alla genrer. De
namn, säger hon, var tänkt som en hyllning till sina fans.

Av detta nya kapitel i sitt liv har hon sagt: ”Jag är glad över att vara där jag är i mitt liv, i min ålder, att
radio spelar fortfarande min musik och att fansen fortfarande vill höra min musik och se mig uppträda. Jag är mycket tacksam, uppskattande
och välsignad. ”