5 Känslomässiga lektioner från filmen "inside out"

Första gången jag såg Pixar-filmen Inside Out, var jag tvungen att hålla tillbaka ett helt krampaktigt skrik. Min 7-åriga son, vars omtänksamma, känsliga själ ständigt förvånar mig, tittade upp på mig för att se tårar strömma ner i mitt ansikte, och takten i hans egna tårar snabbare. Vi såg filmen en andra gång med min mamma och 91-åriga mormor, och fyra generationer av tårar flödade. Den smartaste och sorgligaste filmen som Pixar någonsin har gjort, Inside Out kommer till Blu-Ray 3 november så att du kan gråta med så många familjemedlemmar som du vill i ditt eget hem.

Filmen spelas in i hjärnan hos 11-åriga Riley, som lär sig att kränka fem personifieringar av hennes känslor - glädje, sorg, rädsla, äckelse och ilska, samtidigt som det förändras liv från Minnesota till San Francisco.

Det kunde ha varit så många som 21 olika känslor i filmen, som tristess, förakt och förlägenhet som utgör vårt känslomässiga DNA. Det är förslaget som psykologerna Paul Ekman och Dacher Keltner kom med när de först konsulterade om filmen för fem år sedan, när författare började den komplicerade uppgiften att utveckla mänskliga känslor som ett skådespel.

Inside Out- regissören Pete Docter var nära att lägga till en sjätte karaktär - stolthet, ett tidigt presskit för Inside Out avslöjar. ”Eller Schadenfreude, som glädde sig åt andras smärta. Men det började trånga in där. Vi landade till slut på fem, säger Docter.

"Känslorna är på samma sätt som rösterna i våra huvuden, " säger Docter, som vann ett Oscar-pris för 2009-filmen Up, en annan tår-jerker som är förklädd som barnflick. "När vi just började med den här filmen såg vi på våra barn, vänner, medarbetare och vi insåg att alla har ett standardtemperament."

Så skulle du kunna namnge din standardkänsla eller det temperament du känner oftast? De flesta av oss kan inte, säger psykologerna Ekman och Keltner. Det är vad jag tycker är fantastiskt med Inside Out - dess förmåga att ge oss ett konkret handtag för att beskriva våra känslor - något som stannar kvar hos tittarna långt efter att filmen är över.

När berättelsen släpptes till Mindy Kaling, rösten för avsky, bröt hon i tårar och förklarade ”Jag tycker bara att det är riktigt vackert att ni gör en berättelse som berättar barnen att det är svårt att växa upp och det är OK att vara ledsen om det."

Här är fem lektioner som vi kan lära av Inside Out:

1. ”Okej alla, ny start! Vi ska ha en bra dag, som kommer att förvandlas till en bra vecka, som kommer att förvandlas till ett bra år, som kommer att förvandlas till ett bra liv! ”- Joy

Joy, uttryckt av Amy Poehler, är den ljusa, glödande karaktären i Rileys sinne som mäter hennes framgång med antalet lyckliga dagar hon kan producera.

I den här raden från filmen tycker Joy att ett bra liv är ett som aldrig upplever svårigheter, men hennes kortsiktighet hindrar henne från att inse nyttan av andra känslor, som rädsla, avsky eller ilska. Tack och lov vet vi att ett bra liv inte är ett perfekt liv utan känslor.

2. "Gråt hjälper mig att sakta ner och göra besatt över vikten av livets problem." - Tristhet

Ingen av de andra karaktärerna förstår syftet med sorg, uttryckt av byråns Phyllis Smith, och med goda skäl - det verkar som om sorgsenhet helt enkelt bromsar Joys önskan efter snabba beslut och snabba lösningar. Hon är en trög, sjunkande skuldra i en blå nyans, som Joy måste bokstavligen dra runt Rileys sinne.

Filmens psykologer säger i sin New York Times- upp-ed att de tog problem med sorgens porträtt, eftersom inuti våra sinnen är sorg inte en trög olägenhet, utan snarare ett fysiologiskt svar som signalerar kroppen att svara (vi gråter). Även om Sadness levererar denna linje som komisk lättnad, beskriver hon exakt vad som händer när vi upplever djupa förluster. Vi saknar ner, vi bearbetar och gråter.

3. ”Jag vet att du inte vill att jag ska göra det, men … jag saknar hemma. Jag saknar Minnesota. Du behöver att jag ska vara lycklig, men jag vill ha mina gamla vänner och mitt hockeylag … Jag vill gå hem. Var snäll inte arg … ”- Riley

Riley vill vara lycklig, precis som hennes föräldrar och alla 11-åriga tjejer tycker att hon borde vara, men hon blir överväldigad av de olika känslorna hon börjat uppleva, inklusive ilska och avsky som maskeras som glädje - resultatet, sarkasmen. Riley kan inte hantera sin interna konflikt, och tappar intresset för vänner, aktiviteter och kärna personlighet som en gång gjorde henne glad och gjorde henne till den person hon är. Detta kommer naturligtvis psykologer att säga är en klassisk beskrivning av depression.

Men den känslan som bryter igenom och återförenar pre-teen med sina föräldrar är sorg. Riley bryts ned i tårar i den här scenen och släpper slutligen all känslan som hon har bundit inuti. Denna viktiga linje i filmen avslöjar sorg är en kraftfullare känsla än lycka. När det gäller Inside Outs karaktärsutveckling kan Joy vara den mest tilltalande och lättaste karaktären att gilla, men sorg uppstår som den viktigaste känslan av dem alla.

4. " Du behöver att jag ska vara lycklig …"

Tidigt i filmen berömmer Rileys mamma sin ”modiga och lyckliga tjej” för att ha hållit ett leende i ansiktet genom familjens svåra övergång. Omedvetet har Rileys mamma föreslagit att lycka, eller åtminstone att ta på sig ett modigt ansikte för att känna lycka, är det bästa sättet att hantera.

När månaderna går och Riley kämpar med anpassningen har hon svårare att vara lycklig som hennes föräldrar vill ha. Men hon behövde inte tvinga sig själv att vara lycklig. Hon behövde få lov att vara ledsen. Under den här scenen när Riley bryter ned gråter delar hon ett bildande ögonblick med sina föräldrar, som äntligen inser att de inte kan ta bort skadan för sin dotter, men kan visa henne att det är ok och normalt att vara ledsen.

Av alla gripande meddelanden som Inside Out levererar är detta det viktigaste. "Filmens verkliga stjärna är sorg, för Inside Out är en film om förlust och vad folk får när de styrs av sorgkänslor", skriver psykologerna Eckman och Keltner.

Tråkighet, tårar och känslan av vördnad som jag kände för den här filmen fick mig att dela upplevelsen med min mamma, en intelligent, känslig själ, men någon jag har svårt att visa känslor för. Men för andra gången jag såg Inside Out i en teater, grät jag framför henne - mycket och för första gången på år. Det var min egen femte lektion.